Juan Martín Prada
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Es catedrático de la Universidad de Cádiz. Autor de numerosos artículos y ensayos sobre Estética y Teoría del arte contemporáneo y de los libros La apropiación posmoderna. Arte, práctica apropiacionista y Teoría de la posmodernidad (ed. Fundamentos, 2001), Las nuevas condiciones del arte contemporáneo (Briseño editores, 2003), Prácticas artísticas e Internet en la época de las redes sociales (AKAL, Colección de Arte contemporáneo, 1ª edición 2012 - 2ª edición actualizada y ampliada, 2015), Otro tiempo para el arte. Cuestiones y comentarios sobre el arte actual (Sendemà 2012) y El ver y las imágenes en el tiempo de Internet (AKAL, Colección de Estudios Visuales, 2015).

Ha colaborado en revistas como EXIT Book, Estudios visuales, Fibreculture-The Journal, REIS, Red Digital, FLUOR, Papers d'art (Fundació Espais d'Art Contemporani), A minima, Temps d'art, Transversal, DeForma (ed. Sendemà), Re-visiones, Revista de Filosofía, Revista del Centro Huarte de Arte Contemporáneo, Reflexión, arte y educación, o en el suplemento "Cultura/s" de La Vanguardia de Barcelona, entre otras muchas publicaciones impresas y digitales. Es autor de textos para catálogos de exposiciones y libros colectivos editados por AKAL, Cátedra, Narcea, Seacex-Turner, etc. Sus textos y trabajos han sido reseñados en revistas y publicaciones como Babelia(El País), Arte y Parte, Revista Turia, ABC Cultural, ARCO Noticias, suplemento “Cultura/s” de La Vanguardia, CiberPaís, Revista Lápiz, etc.

Se doctoró por la Universidad Complutense de Madrid (1998) con una tesis sobre recepción estética y teoría de la Posmodernidad. Profesor de teoría del arte contemporáneo en diferentes cursos de postgrado, masters y doctorados, fue director del Máster en Arte y Nuevas Tecnologías de la Universidad Europea de Madrid y ha sido profesor invitado del Curso en Comunicación y Crítica de arte de la Universidad de Girona, del Máster en Arte, Museología y Crítica Contemporánea de la Universidad de Santiago de Compostela (USC), del Máster en Teoría y Crítica de la Cultura de la Universidad Carlos III de Madrid, Máster Universitario en Producción artística Interdisciplinar de la Universidad de Málaga, Máster Universitario en Arte de la Universidad de Sevilla, o del Máster de Investigación en Prácticas Artísticas y Visuales de la Universidad de Castilla La Mancha, entre otros muchos programas de posgrado y de doctorado.

Fue profesor de la Escuela Superior de Arquitectura de la UE (1998-2000), director del Área de Arte de esta universidad (2000-2003) y profesor titular de la Universidad de Valladolid (2003-2004). Fue becario de investigación en el Visual Arts Department de la University of California, San Diego (UCSD) y ha sido visiting scholar en Central Saint Martins College of Art and Design (Londres), Royal College of Art and Design (Londres) y London South Bank University.

Entre el 2004 y el 2005 fue miembro de la Comisión de Humanidades y del Grupo Arte-Ciencia-Tecnología de la Fundación Española para la Ciencia y la Tecnología (FECYT). Desde el 2007 ha sido director externo de la plataforma Inclusiva-net de Medialab-Prado (Madrid) .

Ha participado como jurado de muchos certámenes de arte y crítica, entre otros en el “Premio Nacional de Crítica de Arte de Colombia” (ediciones 2010 y 2013).

Entre sus contribuciones más recientes a congresos destacarían la conferencia inaugural impartida en I Congreso Nacional de Investigadores en Arte de la Universitat Politècnica de Valencia y AVVAC (2013), la conferencia inaugural del I Encuentro Internacional: arte y nuevas formas de participación ciudadana de la Universitat Politècnica de Valencia (2014), la conferencia plenaria (keynote speaker) en la International Conference Uncertain spaces. Virtual configurations in contemporary art and museums (Calouste Gulbenkian Foundation, Lisboa, 2014), la conferencia de clausura del VII Congreso Internacional de las artes de la Universidad de Guanajuato, México (2016), la ponencia inaugural del Congreso Internacional La Cultura desde una perspectiva multidisciplinar (Grupo de Investigación Multidisciplinar en Estudios Culturales del Centro Europeo para la Difusión de las Ciencias Sociales, Universidad de Alcalá de Henares, 2017), o la conferencia inaugural del I Seminario Internacional de Investigación en Arte y Cultura Visual (Universidad de la República, Montevideo, Uruguay, 2017), entre otras muchas.

Ha impartido numerosos seminarios y conferencias sobre arte contemporáneo y estudios visuales en diferentes museos, universidades y centros de arte, como MUSAC (Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León), CGAC (Centro Galego de Arte Contemporánea), Simposi ACCA (Auditori MACBA, Museu d'Art Contemporani de Barcelona), Foro de Internacional de Expertos en Arte Contemporáneo (ARCO ‘04 y ‘08, Feria Internacional de Arte Contemporáneo, Madrid), ARTELEKU (Gipuzkoa), LABoral Centro de Arte y Creación Industrial (Gijón, Asturias), MediaLabMadrid-Centro Cultural del Conde Duque, Medialab-Prado (Madrid), FIM-Festival Internacional Multimédia (Maia, Portugal), UNIA (Universidad Internacional de Andalucía, Sevilla), Centro Cultural de España en México (México D.F.), ESAD (Escola Superior de Artes e Design, Oporto, Portugal), CCEBA (Centro Cultural de España en Buenos Aires), Centro de Arte Contemporáneo Huarte (Navarra), URJC (Universidad Rey Juan Carlos, Madrid), UCM (Universidad Complutense de Madrid), USC (Universidade de Santiago de Compostela), UB (Universitat de Barcelona), UGR (Universidad de Granada), USAL (Universidad de Salamanca), Universidad de La Coruña-Centro Galego de Artes de la imagen-Videalab, Colegio Oficial de Arquitectos Técnicos de Sevilla, Centro de Historia de Zaragoza, Mediateca de Barcelona, CaixaForum (Fundació la Caixa, Barcelona), Casa de América (Madrid), Sala de Arte Público Siqueiros (Mexico D.F.), Cultural Rioja-Centro de Profesores de Logroño, Caixa Galicia, Concello de Santiago de Compostela, Centro Cultural de la Casa Encendida de Madrid, Centro Cultural de la Villa-Ayuntamiento de Madrid, Museo de Arte Contemporáneo de Barranquilla (Colombia), Centro Multimedia (Centro Nacional de las Artes, México), Círculo de Bellas Artes de Madrid, FECYT (Fundación Española para la Ciencia y la Tecnología), UIMP (Universidad Internacional Menéndez Pelayo), MuVIM (Museu Valencià de la Ilustració i de la Modernitat), Museu - Fundação Calouste Gulbenkian (Lisboa), Universidad Autónoma de Aguascalientes (México), IVAM (Institut Valencià d'Art Modern), etc.

 

Algunos textos disponibles on line:

-Martín Prada, J., Sobre el arte post-internet (2015)

-Martín Prada, J., “Otra época, otras poéticas (Algunas consideraciones sobre el arte actual)” (2014)

-Martín Prada, J., “Otro tipo de preguntas en el arte” (2013) Revista Fakta

-Martín Prada, J., “Los social media como ámbito de referencia de las nuevas prácticas artísticas” (2012)

-Martín Prada, J., “Capitalismo afectivo” (2011)

-Martín Prada, J., “La condición digital de la imagen” (2010)

-Martín Prada, J., “The digital nature of the image” (2010)

-Martín Prada, J., “Forms of resistance” (2009)

-Martín Prada, J., Sampling-collage, (2009)

-Martín Prada, J., “Web 2.0' as a new context for artistic practices” (2007), Fibreculture-The Journal, n.14

-Martín Prada, J., “Affective Link. Policies of affectivity, aesthetics of biopower” (2006) (Curatorial statement of the e-show: “Vinculo-a. Políticas de la afectividad, estéticas del Biopoder”, Medialab-Madrid)

-Martín Prada, J., “Economies of Afectivity” (2005), Multitudes. Revue politique, artistique, philosophique

-Martín Prada, J. “El nuevo régimen de la visualidad” (2002)

 

 

 

 

 

Últimos libros:


  El ver y las imágenes en el tiempo de Internet. Editorial AKAL, Colección Estudios Visuales, 2018
     
 

Prácticas artísticas e Internet en la época de las redes sociales.
EditoriaL AKAL, Colección Arte contemporáneo, 2012 (agotada la 1ª edición).
Segunda edición actualizada y ampliada (2015)

 

 

Otro tiempo para el arte. Cuestiones y comentarios sobre el arte actual.
Editorial Sendemà, noviembre de 2012.
(agotada la 1ª edición)

 



 

La apropiación posmoderna. Arte, práctica apropiacionista y teoría de la Posmodernidad, Fundamentos, 2001 (agotada la 1ª edición)